Aquesta és la GUIA D'AMSTERDAM de El Bloc dels Viatges on trobaràs informació per organitzar el teu viatge a aquesta ciutat: blocs, allotjament,vols, mapes, transports, visites, actualitat, ofertes, consells, etc...
dimecres, 2 de maig del 2018
El ojo del observador de Laura J. Snyder
A la mateixa ciutat, a una distància d'uns pocs minuts, dos homes que es creuarien diàriament pel carrer viuen lliurats a dues recerques diferents, reclosos durant moltes hores en habitacions amb els porticons unes vegades aclucats i altres tancats per complet, de manera que només les il·lumina un fil de llum, o de nit un candela encesa. Els dos van néixer el mateix any, amb una diferència de dies, i van ser batejats a la mateixa església propera, en aquesta ciutat de Delft que tenia llavors al voltant de 20.000 habitants: una ciutat de província tranquil·la i laboriosa, en la gran època de la prosperitat holandesa del segle XVII, quan s'estaven inventant i posant en pràctica alguns dels valors suprems de la vida moderna, la tolerància religiosa, el pluralisme polític, el pragmatisme, la disposició per a l'acord, la higiene pública, l'examen atent del món natural .
Els dos comparteixen la passió de mirar, de veure les coses com són, tal com es revelen a una observació perseverant: no les coses imaginàries o llunyanes, les abstraccions de la filosofia o de la teologia, ni els llocs prestigiosament exòtics, sinó el més proper, el que pertany a l'escala del domèstic i fins del trivial. Els dos tenen en comú una fascinació pels nous instruments òptics que estan portant la mirada més lluny del que ha anat mai fins ara: els telescopis que aproximen les òrbites dels planetes i les valls i les muntanyes de la Lluna; els aparells inversos, per als que acaba de inventar-se el nom de microscopis, que permeten distingir els ulls polièdrics d'una mosca, la pota d'una puça, l'anatomia repel·lent d'un poll, més monstruós que les gàrgoles esculpides en els capitells de les esglésies antigues.
Johannes Vermeer i Anton van Leeuwenhoek no podien deixar de trobar-se diàriament als carrers de Delft, a la gran plaça prop de la qual vivien tots dos. Com comerciant, Van Leeuwenhoek s'havia acostumat a fer servir una lent d'augment que li permetia apreciar la qualitat i la trama d'una tela. Vermeer pintava amb una exactitud tan meticulosa en els detalls que és molt probable que es ajudés amb miralls, i fins potser amb una càmera fosca, que inclouria un diafragma i una lent molt ben polida. A l'interior de la cambra fosca el raig de llum filtrat pel diafragma i intensificat per la lent projecta una imatge perfecta de la realitat exterior.
El 1674, a la ciutat de Delft, Antoni van Leeuwenhoek va descobrir, mirant a través d'una minúscula lent, el món microscòpic. Alhora, a les golfes d'una casa propera, Johannes Vermeer emprava un altre instrument òptic, una càmera fosca. Laura J. Snyder a "El ojo del observador" (Acantilado, 2017) narra amb exquisida sensibilitat la recerca del coneixement a través de la mirada i la vida d'aquests dos homes.... una deliciosa obra que us encantarà...
"Laura J. Snyder no és només una erudita brillant, sinó també una magnífica narradora. En " L'ull de l'observador" ens transporta a l'Holanda del segle XVII i al magnífic moment en què els últims descobriments en el camp de l'òptica van influenciar a dos genis de Delft-Vermeer i Leeuwenhoek, que van canviar el curs de l'art i la ciència per sempre . Un llibre sensacional ". Oliver Sacks.
"El llibre de Snyder és el relat fascinant d'una època en què la civilització occidental estava començant a apreciar la complexitat multidimensional del món". Luis M. Alonso,Faro de Vigo
"Snyder ens descriu el context social i cultural dels Països Baixos, les condicions econòmiques i tècniques que van fer possible l'aparició d'una nova manera de mirar la realitat al segle XVII".Juan Carlos González García, Diario de Jerez
"Snyder aconsegueix ser alhora erudita i amena, rigorosa i absorbent". Jorge Carrión, The New York Times
Etiquetes de comentaris:
Antoni van Leeuwenhoek,
Delft,
Johannes Vermeer,
Laura J. Snyder,
Literatura
dilluns, 2 d’abril del 2018
L'Institut Internacional d'Història Social d'Amsterdam
Tot està perfectament catalogat, a l'abast de qualsevol amb ganes d'investigar la història de l'activisme obrer espanyol, en un edifici ampli i lluminós.Un petit detall: aquest cabal no es troba a Madrid ni a Barcelona, sinó a l'Institut Internacional d'Història Social d'Amsterdam (IIHS), un dels arxius més extensos del món pel que fa al moviment obrer.
Hi ha papers d'Emma Goldman, Marx, Engels i Bakunin. També una col·lecció de documents sobre la rebel·lió estudiantil xinesa, incloses dues bales disparades durant la protesta a la Plaça de Tiananmen el 1989. I guarda un veritable tresor de materials sobre la Guerra Civil espanyola i l'exili republicà, sobretot relacionats amb el moviment llibertari .
A hores d'ara, l'Institut col·labora en la creació i gestió d'un diccionari dels gairebé 800 holandesos que van lluitar a Espanya durant la contesa bèl·lica, inspirat en la base de dades digital de la Brigada Lincoln nord-americana.
Va ser fundat en 1935, però els seus orígens es remunten a 1914, quan Nicolaas Posthumus (1880-1960), erudit i col·leccionista empedreït, va crear l'Arxiu d'Història Econòmica dels Països Baixos per preservar els documents relatius a la història de l'economia i les relacions laborals.Un generós finançament inicial a través de De Centrale, una asseguradora vinculada al moviment socialdemòcrata, va fer possible adquirir col·leccions claus com les de Max Nettlau, Marx, Engels i Bakunin, als anys trenta. Gairebé tots aquests documents estan digitalitzats i disponibles en línia.
Des de 1989, l'Institut és en un edifici monumental a l'antic port oriental d'Amsterdam. Més de mil investigadors consulten cada any les col·leccions, i altres 300.000 ho fan a través d'Internet. A més dels gairebé 18 quilòmetres d'arxiu, l'Institut és un important centre d'investigació.
Més informació a:
Web: https://socialhistory.org/
Telèfon: +31 20 668 5866
Extracte de l'article Un tesoro libertario en el país de los tulipanes de Sebastiaan Faber publicat a La Marea el 19 de febrer de 2016.
diumenge, 25 de febrer del 2018
L'edifici Silodam
MVRD va ser seleccionat per a aquest projecte, plasmant la seva idea que les obres s'han d'adaptar a la condició canviant del món en un colorit trencaclosques les peces tenen dissenys diferents. L'edifici es va començar a construir l'any 1995 i va finalitzar al 2002. Es tracta d'un bloc d'habitatges i oficines d'alta densitat, on es va prendre la flexibilitat com a concepte central.
Silodam és un excel·lent exemple de la idea del tall lliure. L'espai no flueix només en sentit horitzontal sinó que s'estén en forma vertical per mitjà dels pisos que es corben i pleguen com onades de formigó. Aquesta idea constitueix un pas més enllà del que experimentat amb la planta lliure. Aquí la façana no va ser dissenyada com a mur sinó com a expressió del tall. L'edifici està perforat amb tres grans forats que es van fer en el volum. Un d'ells forma un moll, mentre que els altres dos constitueixen espais semi públics per als usuaris del complex.
Silodam és un edifici de 10 pisos, amb 20 metres d'ample i 120 de llarg. Allà es distribueixen 157 departaments per a lloguer i venda, alguns dels quals estan destinats a oficines i espais públics. Gràcies a la gran demanda de diferents tipus d'habitatge en la mateixa edificació, l'estudi va dissenyar una obra amb la major quantitat de tipologies possible.
Segons les seves característiques, els departaments es van agrupar en mini-barris, d'entre 4 i 8 habitatges, que es transformen segons els desitjos del client. La ubicació dels barris arma un trencaclosques que pot llegir-se a la façana: cada part s'expressa amb dissenys i colors diferents. La disposició estratègica dels nuclis de circulació és el que permet la gran flexibilitat d'armat en planta i cort. Les cases no només difereixen en grandària, sinó també per la diversitat en la quantitat i dimensió dels ambients, els seus nivells, elements constructius, espais exteriors i fins tipus de finestres.
Per guanyar espai, el moll travessa l'edifici, surt sobre el riu i acaba novament a l'aigua amb un balcó d'accés públic. A sota de la balconada, una unitat destinada a oficines ofereix increïbles vistes del riu. Per sota de l'edifici, una marina permet que els propietaris amarrin les seves embarcacions.
dilluns, 22 de gener del 2018
El mercat de llibres de la plaça Spui
Una preciosa plaça arbrada que duu el nom de Spui situada al centre de la ciutat dels canals és un dels llocs més deliciosos d'Amsterdam. A la mateixa es troba l'entrada al famosos jardins de Begijnhof, així com a el Maagdenhuis, el Lieverdje i el Museu d'Amsterdam.
Allà, en el popular de Boekenmarkt op het Spui, es poden trobar entranyables parades de llibreters on trobar llibres antics, rars, de segona mà, descatalogats, curiositats o sobre qualsevol història o disciplina artística relacionada amb Amsterdam.També és un bon lloc pels amants dels gravats antics, col·leccionistes de fulletons, postals o pòsters i pels aficionats als diaris o revistes que ja tinguin uns quants anys.Es troben llibres bàsicament en holandès i anglès, encara que no és pas estrany obres en alemany, francès o amb altres idiomes.
Tots els divendres, l'ambient és relaxat, agradable, en ocasions fins i tot es respira l'harmonia bibliotecària i les converses amb els llibreters permeten gaudir d'anecdotes i d'una part de la història de la ciutat... molt recomanable...
A més, tots els diumenges, des de fa més de 25 anys, a la mateixa petita plaça de Spui envoltat de les parades de les llibreries, també es fa un petit i agradable mercat artístic (Artplein) on 25 artistes professionals mostren les seves obres i es venen directament als transeünts. Els expositors canvien: tots pertanyen a una fundació organitzadora de la fira, Fundació Internacional d'Artistes d'Amsterdam - Stichting Amsterdam International Artists (SAIA) que uneix al voltant de 60 artistes.
L'espectacle sol acompanyar-se de música en directe, arpa i duo de guitarra o músic visitant. Les obres mostrades són sobretot estampes i petits llenços, però sovint també podeu veure petites escultures, ceràmiques i joies.
Etiquetes de comentaris:
Amsterdam,
Art Plein Spui Market,
Begijnhof,
Lieverdje,
Literatura,
Maagdenhuis,
Mercat de llibres,
Museu d'Amsterdam,
Segona mà,
Spui
dijous, 2 de novembre del 2017
Pllek, terrassa, cultura i platja
Només cal agafar el ferri gratuït amb destinació al «NDSM Werf» situat darrere de l'estació central d'Amsterdam i un cop arribats, només s'ha de caminar una curta distància al llarg de la riba i ja ens trobarem a la seva terrassa a tt. Neveritaweg, 59.
Pllek és un bon restaurant, on el menjar és majoritàriament orgànic i elaborat amb verdures de temporada i productes locals, també és una fantàstica terrassa on prendre una cervesa, o també és un centre social i artístic on es programem una varietat d'esdeveniments culturals, des de concerts de música en directe fins a pel·lícules de culte o classes de ioga. I per suposat és una de les platges més animades de tot Amsterdam...
En els darrers anys s'ha convertit en un dels llocs més atractius per descobrir la vida social dels joves d'Amsterdam, així com les novetats artístiques i alternatives de la ciutat en un marc estiuenc.
Per més informació podeu consultar la seva web o la de Iamsterdam
Etiquetes de comentaris:
Amsterdam,
Amsterdam Noord,
Contracultura,
Gastronomia,
Música,
Platges,
Pllek
diumenge, 24 de setembre del 2017
La casa de les miniatures de Jessie Burton
Avui una molt recomanable obra La casa de las miniatures per conèixer l'Amsterdam de fa uns segles...
L’any 1686, un dia de tardor, Nella Oortman truca a la porta d'una casa imponent del barri més ric d’Amsterdam, la fastuosa capital cultural i econòmica de l’època. La jove, de només divuit anys, comença una nova vida: s’ha casat amb l’il·lustre comerciant Johannes Brandt, un home distant, molt més gran que ella, que la sorprendrà amb un regal de noces inesperat: una casa de nines esplèndida, rèplica de la seva nova llar. Amb el temps, la Nella, decebuda per la buidor de la vida conjugal i la freda rebuda familiar, dedicarà els dies a omplir la casa de nines amb unes miniatures de realisme prodigiós enviades per algú que amaga la seva identitat i que coneix tots els secrets del seu art... i també els de la família Brandt. Uns secrets que la Nella descobrirà de la manera més insospitada i que li revelaran perills ocults i històries passades que posaran en dubte totes les seves creences sobre l’amor i el destí.
L'autora, Jessie Burton, va viatjar el 2009 a Amsterdam i en visitar el museu Rijksmuseum va descobrir la casa de miniatures de l'autèntica Petronella Oortman, i se li va acudir aquesta història. Va trigar 4 anys en escriure aquesta novel·la que és totalment fictícia.
Amb admirable precisió, l'autora recrea l'ambient d'Amsterdam a finals del segle XVII, un món aspre i rigorós on els gremis burgesos s'enfrontaven al fanatisme religiós i la intransigència del poder establert. Una lectura inoblidable.
Etiquetes de comentaris:
Amsterdam,
Jessie Burton,
Literatura,
Petronella Oortman,
Rijksmuseum
dimecres, 15 de febrer del 2017
L'edifici modernista Astoria, l'antiga seu de Greenpeace
L'Astoria és un edifici d'oficines de Jugendstil a Keizersgracht 174-176 a Amsterdam. Construït entre els anys 1904 i 1905 com a seu de la companyia d'assegurances Eerste Hollandsche Levensverzekering Banc. L'edifici, en la intersecció dels canals Keizersgracht i Leliegracht, va servir com a seu internacional de Greenpeace durant 15 anys, sent una icona d'aquest moviment a nivell internacional.
En 2001 va guanyar la categoria de "Rijksmonument" (monument nacional). Amb sis pisos i una alçada màxima de 37 metres, l'edifici Astoria va ser una de les primeres torres d'oficines als Països Baixos.
L'edifici és un disseny de HH Baanders i Gerrit van Arkel, dos arquitectes que van dissenyar molts edificis a Amsterdam amb un estil conegut com Nieuwe Kunst ("Art Nou"). Aquest edifici destaca pel seu sostre de coure xapat amb una petita torre i una decorativa tanca de ferro fos amb les lletres EHLB (Eerste Hollandsche Levensverzekering Bank) en or. El mosaic a la façana que dona al canal Keizersgracht mostra un àngel de la guarda (com a símbol de la companyia d'assegurances) acompanyat de dues figures. En 1968-1969, l'edifici va ser ampliat en el mateix estil, després d'un disseny de l'arquitecte C. Wegener Sleeswijk.
L'Astoria va servir durant 15 anys com la seu internacional de Greenpeace, des de la fundació de Greenpeace Internacional el 1989, per la qual cosa durant molts anys fou conegut com l'edifici de Greenpeace i seu de moltes de les seves campanyes i accions arreu del món, com la creació d'un santuari per a balenes a l'Antàrtida (aprovat per la Comissió Balenera Internacional a l'any 1994), l'aturada d'assajos nuclears de França al Pacific sud (1996) o la prohibició de l'explotació minera a l'Antàrtida (1991). Actualment, l'edifici alberga diverses companyies.
En 2001 va guanyar la categoria de "Rijksmonument" (monument nacional). Amb sis pisos i una alçada màxima de 37 metres, l'edifici Astoria va ser una de les primeres torres d'oficines als Països Baixos.
L'edifici és un disseny de HH Baanders i Gerrit van Arkel, dos arquitectes que van dissenyar molts edificis a Amsterdam amb un estil conegut com Nieuwe Kunst ("Art Nou"). Aquest edifici destaca pel seu sostre de coure xapat amb una petita torre i una decorativa tanca de ferro fos amb les lletres EHLB (Eerste Hollandsche Levensverzekering Bank) en or. El mosaic a la façana que dona al canal Keizersgracht mostra un àngel de la guarda (com a símbol de la companyia d'assegurances) acompanyat de dues figures. En 1968-1969, l'edifici va ser ampliat en el mateix estil, després d'un disseny de l'arquitecte C. Wegener Sleeswijk.
L'Astoria va servir durant 15 anys com la seu internacional de Greenpeace, des de la fundació de Greenpeace Internacional el 1989, per la qual cosa durant molts anys fou conegut com l'edifici de Greenpeace i seu de moltes de les seves campanyes i accions arreu del món, com la creació d'un santuari per a balenes a l'Antàrtida (aprovat per la Comissió Balenera Internacional a l'any 1994), l'aturada d'assajos nuclears de França al Pacific sud (1996) o la prohibició de l'explotació minera a l'Antàrtida (1991). Actualment, l'edifici alberga diverses companyies.
Etiquetes de comentaris:
Amsterdam,
Astoria,
Green Light District,
Greenpeace,
Jugendstil,
Nieuwe Kunst,
Rijksmonument
dimecres, 2 de març del 2016
El mercat de puces de Waterlooplein
El més gran mercat de puces d'Amsterdam està situat al Waterlooplein al centre de la ciutat. Waterlooplein va ser creada el 1882, quan els canals Lep Rozengracht i Houtgracht van ser omplerts per l'aigua i com es facilment deduible la plaça porta el nom de la batalla de Waterloo del 1815.
Aquesta plaça es va convertir en un mercat quan el govern de la ciutat va decidir que els comerciants jueus dels carrers propers de Jodenbreestraat i Sint Antoniesbreestraat van haver de traslladar les seves parades i comerços a aquest nou indret. Així, Waterlooplein es va convertir en un gran mercat diari (excepte els dissabtes, el dia de repòs jueu) en 1893.
Durant la Segona Guerra Mundial, l'ocupació alemanya va devastar el barri jueu i el nazisme va buidar d'habitants carrers i places enviant-los a allunyats camps de concentració. Així, el mercat de Waterlooplein havia desaparegut al 1941, essent la seva buidor una mostra més de la barbàrie de l'extrema dreta.
Després de la guerra, el barri jueu no va poder recuperar-se, milers d'habitants havien desparegut i molts milers més havien fugit a l'exili per la qual cosa habitatges i carrers van quedar deserts. Anys després el mercat de Waterlooplein es va convertir en un mercat de puces, similar al que podem trobar avui en dia....
L'actual Waterlooplein és el típic mercat de carrer, on trobareu artesanies, roba, antiguitats, curiositats, barrets, llibres, música, etc. i on també podreu menjar patates fregides i algun entrepà calent. També és el més turístic, de manera que potser els preus no són els més baratos de la ciutat, però val la pena visitar-lo per la varietat de productes i mercaderies que es venen allà. El mercat té actualment uns 300 llocs de venda i està obert tots els dies excepte els diumenges.
Més informació: mapa i transport
Aquesta plaça es va convertir en un mercat quan el govern de la ciutat va decidir que els comerciants jueus dels carrers propers de Jodenbreestraat i Sint Antoniesbreestraat van haver de traslladar les seves parades i comerços a aquest nou indret. Així, Waterlooplein es va convertir en un gran mercat diari (excepte els dissabtes, el dia de repòs jueu) en 1893.
Durant la Segona Guerra Mundial, l'ocupació alemanya va devastar el barri jueu i el nazisme va buidar d'habitants carrers i places enviant-los a allunyats camps de concentració. Així, el mercat de Waterlooplein havia desaparegut al 1941, essent la seva buidor una mostra més de la barbàrie de l'extrema dreta.
Després de la guerra, el barri jueu no va poder recuperar-se, milers d'habitants havien desparegut i molts milers més havien fugit a l'exili per la qual cosa habitatges i carrers van quedar deserts. Anys després el mercat de Waterlooplein es va convertir en un mercat de puces, similar al que podem trobar avui en dia....
L'actual Waterlooplein és el típic mercat de carrer, on trobareu artesanies, roba, antiguitats, curiositats, barrets, llibres, música, etc. i on també podreu menjar patates fregides i algun entrepà calent. També és el més turístic, de manera que potser els preus no són els més baratos de la ciutat, però val la pena visitar-lo per la varietat de productes i mercaderies que es venen allà. El mercat té actualment uns 300 llocs de venda i està obert tots els dies excepte els diumenges.
Més informació: mapa i transport
Etiquetes de comentaris:
Altres visites imprescindibles,
Amsterdam,
Gastronomia,
Houtgracht,
Lep Rozengracht,
Mercats de puces,
Museu Històric Jueu d'Amsterdam,
Waterlooplein
dimarts, 9 de febrer del 2016
Pathé Tuschinski, la més bella sala de cinema del món
El Pathé Tuschinski és una increible i preciosa sala de cinema a Amsterdam encarregada per Abraham Icek Tuschinski en 1921.
Abraham Icek Tuschinski (1886-1942) va ser un empresari holandès d'ascendència poloca i jueva que es recordat per la seva contribució al cinema dels Països Baixos. Va obrir les seves primeres quatre sales de cinema el 1911: Thalia, Cinema Royal, Scala i Olympia i el 1928 va obrir el cinema més luxòs a Rotterdam, el Gran Teatre i el teatre Roxy a Amsterdam. Tanmateix, el seu nom ha perdurat gràcies al Teatre Tuschinski, que va obrir les portes a Amsterdam el 28 d'octubre de 1921 amb un cost de 4 milions de florins. El teatre tenia una capacitat per a 1620 persones, el que la va convertir en la més gran sala de cinema de tota Holanda en aquell moment.
Quan la Segona Guerra Mundial va esclatar, Tuschinski va perdre tots els seus cinemes a Rotterdam en els bombardejos alemanys del 14 de maig del 1940. L'1 de juliol de 1942, va ser traslladat a la Westerbork al nord-est dels Països Baixos i d'allí a Auschwitz, on va morir assassinat en aquest camp de concentració com altres milers de jueus, comunistes, republicans espanyols, gitanos o homosexuals.
El Pathé Tuschinski té un disseny únic que fa que aquest edifici sigui considerat una de les més belles sales de cinema al món. Una barreja de tres estils moderns: Amsterdamse School, Art Déco i Jugendstil (modernisme) dissenyat per Louis Hijman de Jong que esclaten en una elaborada i opulenta façana exterior i en una rica i espectacular decoració interior. L'edifici conté arreu influències asiàtiques, mentre que el vestíbul estava dissenyat amb l'objectiu d'oferir als espectadors la sensació d'estar entrant en una il·lusió, en un món imaginari.
Durant la Segona Guerra Mundial i l'ocupació alemanya el teatre va canviar el seu nom pel de "Tivoli" per tal de fer desparèixer qualsevol traça de judaisme. Entre 1998 i 2002, el teatre va ser renovat en el seu estil original. També es va ampliar, amb una ala nova amb tres nous auditoris, més moderna que connecta amb l'edifici original a través d'un passadís.
Més imatges a Pinterest
Etiquetes de comentaris:
Abraham Icek Tuschinski,
Altres visites imprescindibles,
Amsterdam,
Amsterdamse School,
Art Deco,
Cinema,
Jugendstil,
Louis Hijman de Jong,
Pathé Tuschinski,
Rotterdam
dilluns, 18 de gener del 2016
Jazz Cafè Alto
Set dies per setmana a partir de les 21h. hom pot trobar un petit, fosc i eclèctic local dedicat al jazz i el blues en el número 115 de Korte Leisedwarsstraat, que du el nom de Jazz Cafè Alto. Ben a prop de Leidseplein tots els dies de la setmana hi ha actuacions en viu que són seguides per una barreja d'autoctons fidels a l'ambient tavernari i de visitants que es deixen caure emocionats per aquest espai.
Parets de fusta que durant decàdes han absorbit nicotina, ambient clàssic de pub, colors càlids i ataronjats, espelmes, fotografies i cartells dels millors, bona selecció de cerveses i molts dels grans noms del jazz que han pujat a aquest petit escenari d'Amsterdam en els últims anys fan que sigui una proposta ideal per passar els vespres fins ben entrada les tres de la nit entre setmana i fins a les quatre els caps de setmana.
Alguns dels artistes que es poden trobar habitualment són Saskia Laroo, Wouter Kiers Quartet, Conjunto Amsterdam, Arjen Dijkstra Quintet o Roberto Haliffi Trio...
Per més informació o saber la programació dels concerts podeu visitar la seva web: http://www.jazz-cafe-alto.nl/home/ o el seu facebook.
Etiquetes de comentaris:
Altres visites imprescindibles,
Amsterdam,
Arjen Dijkstra Quintet,
blues,
Conjunto Amsterdam,
jazz,
Jazz Cafè Alto,
Leidseplein,
Música,
Roberto Haliffi Trio,
Saskia Laroo,
Wouter Kiers Quartet
dilluns, 27 d’octubre del 2014
Koningsdag o Koninginnedag ? El dia de la reina o el rei taronja
El Koningsdag ("Dia del rei") és una festivitat nacional dels Països Baixos que es celebra el dia 27 d'abril. Correspon a l'aniversari del rei Guillem Alexandre. Fins al 2013, el dia nacional es deia Koninginnedag ("Dia de la reina") i se celebrava el dia 30 d'abril. La reina Beatriu havia decidit no canviar aquest dia per fer honor a la seva mare, la reina Juliana I, que va regnar als Països Baixos de 1948 a 1980. Les celebracions reals es van festejar per primera vegada el 31 d'agost de 1885 a honor del naixement de la reina Wilhemina, sorgint així la tradició del Dia de la Reina (Konninginnedag).
En aquest dia especial tota la ciutat d'Amsterdam, així com altres llocs del país, es transformen en una gran festa a l'aire lliure. Però és especialment a la capital on es respira l'ambient més festiu amb un mercat per als nens al Vondelpark, celebracions a les houseboats, actuacions en totes les places, mercats de productes de segona mà als carrers, festes a bars i restaurants i tots els canals a vessar d'embarcacions plenes de gent portant elements (roba, barrets, cintes, etc.) de color taronja, que és el color de la Casa d'Orange-Nassau, la casa reial dels Països Baixos.
I per a consultar les activitats que tindran lloc en el Koningsdag del proper any res millor que la seva guia d'activitats.
Etiquetes de comentaris:
27 d'abril,
30 d'abril,
Amsterdam,
Beatriu I,
Boathouse,
Casa d'Orange-Nassau,
Guillem Alexandre,
Iamsterdam,
Juliana I,
Koninginnedag,
Koningsdag,
Vondelpark
dimecres, 4 de juny del 2014
Conèixer i aprendre del cannabis: Cannabis College
Avui la Guia d'Amsterdam us convida a conèixer un espai dedicat a la informació, la reflexió, el debat i l'aprenentatge sobre el món del cannabis i la marihuana, el Cannabis College. Un lloc on poder saber una mica més sobre aquest tema anant més enllà del consum i on compartir dubtes i informacions variades...
El Cannabis College creat humildement i amb un projecte força personal (i que continua amb aquesta filosofia) a l'any 1998 és un espai d'assessorament gratuït sobre l'ús recreatiu del cànnabis, així com d'informació educacional dels múltiples usos de la planta del cànem, incloent els seus usos medicinals. Allà de la mà i l'atenció dels seus membres voluntaris es pot trobar una extensa informació, una atenció apassionada i les visites guiades pel seu jardí que permeten il·lustrar la seva informació amb un bell exemple d'un cultiu interior completament bio-orgànic. La visita és de franc tanmateix en ocasions el personal sol·licita una donació si voleu passejar pel jardí interior.
Aquest centre ocupa dues plantes d'un monument protegit del segle XVII al Barri Vermell en el carrer Oudezijds Achterburgwal 124 I, amb la parada de Metro de Nieuwmarkt com més propera. Per horaris (obert des de les 11h. i fins a les 19h) i altres informacions podeu visitar la seva web: www.cannabiscollege.com
+ altres informacions:
- Els 217 coffeeshops d'Amsterdam
- Voyagers, un hotel i Coffee shop
- Oficina d'Informació d'Amsterdam (Iamsterdam): Informació i dossier sobre coffee shops (en anglès i castellà)
- Guia Fumeta: Tots els coffee shops d'Amsterdam
- Notícia diari Público: Los turistas podrán seguir fumando cannabis en Ámsterdam
- Voyagers, un hotel i Coffee shop
Etiquetes de comentaris:
Barri Vermell,
cannabis,
Cannabis College,
Coffee Shops,
Coffeeshops,
marihuana,
Red Light
dilluns, 21 d’abril del 2014
El moviment "provo" i la plaça Spui
Un dels llocs emblemàtics de la ciutat d'Amsterdam és la Plaça Spui. D'entrada és un espai guanyat al mar, com molts altres llocs de la capital d'Holanda, però a més, aquesta plaça és el cor del barri universitari, actualment un lloc ideal per passejar amb tranquil·litat , per aturar-se a prendre una cervesa, per comprar i menjar, per gaudir d'un espai de tranquilitat...
Abans de ser l'actual Plaça Spui aquesta zona marcava el límit d'Amsterdam amb el mar i a partir de 1882 la zona va ser emplenada poc a poc per convertir-se en la plaça que és avui en dia. S'hi s'alça la famosa estàtua de Het Lieverdje, que es va convertir en el símbol de la joventut d'Amsterdam i es troba molt a prop de la Universitat d'Amsterdam, el que la converteix en centre de reunió de molts joves que hi circulen per arribar al seu campus universitari o que tenen aquí el seu punt de trobada a la sortida de classes. De fet, la Plaça Spui va ser el centre neurològic del moviment "Provo" en els anys seixanta, on els joves d'aquesta època van guanyar moltes de les llibertats de les que gaudeixen les generacions actuals.
El moviment Provo fou un moviment contracultural anarquista, nascut a l'any 1965 i actiu fins a mitjans de l'any 1968, que es va dedicar a atacar per diversos flancs les estructures socials de l'Estat, combinant l'humor absurd i el cinisme amb la intenció de despertar el sentit crític del públic i provocar el canvi social. Tot i la seva breu existència, l’activisme conceptual i les propostes polítiques de Provo, fenomen equidistant entre un moviment artístic i un partit polític, van aconseguir capturar l’esperit de tota una generació d’holandesos, i van compartir època amb els inicis del moviment hippy.
Les seves iniciatives ben aviat van estar conegudes i seguides per milers de persones i la seva filosofia i activisme va creuar fronteres. Així, en moltes ocasions aquest col·lectiu es reunia en forma de "happenings", que solien celebrar-se al camp i en els quals s'organitzaven concerts , narcosales , xerrades filosòfiques i jocs malabars .
Un dia per l'altre alguns carrers d'Amsterdam s'omplien de plamfets amb el que es va anomenar "Plans Blancs", les estratègies de denúncia d'aquest moviment i les accions a desenvolupar. El primer d'ells, el Pla Blanc de Bicicletes, buscava denunciar la contaminació generada pels vehicles privats i la pèssima qualitat del servei de transport públic d'Amsterdam. Per tal de provocar a la societat, els "provos" van envair els carrers de la ciutat amb milers de bicicletes pintades de color blanc. Circulant en direcció contrària, detenint-se en mig de la calçada o, simplement, llançant les bicis a la via, els provos van aconseguir col·lapsar completament el trànsit d'Amsterdam.
Conseqüències penals ? Cap, sortir al carrer amb una bicicleta blanca no era un acte constitutiu de delicte. Però l'èxit del seu pla va ser incontestable: Holanda sencera va quedar impressionada i les imatges van donar la volta a mig món. I avui en dia, gràcies a aquest pla del moviment Provo podem conèixer Amsterdam com la capital de les bicicletes, ja que a partir de les seves accions va obligar a canviar la consciència i els programes polítics del municipi sobre el transport públic i el respecte ecològic a la ciutat.
Altres plans blancs molt reeixits van ser el Pla Blanc de Xemeneies, dirigit a pintar de blanc les fàbriques i cases que emetessin més fum del tolerable; el Pla Blanc per a Dones (assistència mèdica i farmacèutica gratuïta per a dones), el Pla blanc per a l'allotjament, que impulsava l'ocupació d'edificis i apartaments buits per resoldre el greu problema d'habitatge a Amsterdam, o el Pla Blanc dels Rumors, que consistia en difondre rumors creïbles entre tots els mitjans de comunicació i la policia amb la finalitat de crear una sensació de pànic general.
Entre les seves accions que encara avui en dia fan mal a la societat conservadora holandesa va estar la declaració de persona non grata de Claus von Amsberg (1926 -2002), membre de la petita aristocràcia prussiana que l'any 1966, als quaranta anys, es casà amb la reina Beatriu I dels Països Baixos, llavors princesa hereva al tron. El que fou conegut durant anys com princep Claus havia estat membre actiu de les Joventuts Hitlerianes i del Partit Nazi a més de lluitar a la Segona Guerra Mundial com a membre de la Wehrmacht. Realment, aquesta boda de la futura reina (entre els anys 1980 i 2013) amb un oficial nazi es va considerar per molts ciutadans d'Holanda com "escopir a la cara d'Anna Frank".
El 10 de març va partir la comitiva del casament. En el camí van explotar bombes de fum de color taronja, fins i tot, davant de la carrossa nupcial. La policia nerviosa va actuar perseguint indiscriminadament a grups de joves per tota la ciutat, actuant amb violència. La notícia amb les fotografies de les pallisses va recórrer tot el món. La ciutat estava commocionada per l'actuació brutal de la policia. Un temps després, en la inauguració de la mostra de fotografia que mostrava les fotos de la violència, la policia va tornar a carregar i colpejar amb força. El govern d'Amsterdam i especialment el Burgemeester van Hall, l'alcalde, van haver de renunciar al seu càrrec a causa de la violència policial.
Entre les seves eines de comunicació cal destacar "Provo"una de les publicacions més representatives i destacades del moviment. El primer número, que va aparèixer el juliol de 1965, contenia el manifest Provo, escrit per Roel van Duijn, i incloïa receptes obsoletes per a la fabricació de bombes casolanes extretes de pamflets anarquistes del segle XIX. A causa d'aquesta informació, que va ser considerada altament perillosa per la policia, quatre-cents dels cinc-cents exemplars que constituïen el tiratge van ser confiscats i destruïts. En total es van publicar quinze números –amb una periodicitat inicialment mensual, que després es va anar fent més irregular– i un butlletí extraordinari de Provo, l'últim número del qual va aparèixer l'abril de 1967. Per qui tingui prou interés, a l'Arxiu del MACBA es conserva la col·lecció completa de la revista, és a dir, els quinze números i el butlletí extra publicats.
Us recomano gaudir una estona asseguts en alguna de les terrasses de la Plaça Spui i recordar aquestes històries dels joves anarquistes que no fa gaire van aconseguir fer realitat alguns dels seus somnis de revolució i han fet l'actual Amsterdam. I properament hi haurà a la Guia d'Amsterdam una nova entrada dedicada a aquest moviment i especialment sobre Oranjevrijstaa, l'estat lliure d'Oranje, que va existir durant l'any 1970, hereu d'aquest moviment...
Etiquetes de comentaris:
Altres visites imprescindibles,
Anarquia,
Anna Frank,
Beatriu I,
Claus von Amsberg,
Contracultura,
Het Lieverdje,
Hippies,
Plaça Spui,
Provo,
Revista Provo,
Roel van Duijn,
Universitat d'Amsterdam
dimecres, 12 de març del 2014
Martin Kaye i els pòsters del Paradiso
Fa unes setmanes us parlava de Paradiso, el temple pop d'Amsterdam, una preciosa església reconvertida des de fa més de quaranta anys és un lloc de culte cultural i musical de la ciutat holandesa. I avui, volia presentar-vos un dels personatges que van fer d'aquest indret un lloc tant atractiu, parlo del dissenyador i cartellista Martin Kaye (1932-1989) que fou l'autor de gran part dels pòsters i anuncis d'actuacions d'aquest centre entre els anys 1972 i 1983 fent que ja per sempre els seus dissenys fossin la marca dels anys màgics del Paradiso.
La vinculació entre el club i l'artista fou tant extrema que l'estudi de Kaye es trobava al soterrani de Paradiso. Amb els anys el seu estil fou fàcilment reconeixible i els seus cartells es van convertir en una icona cultural d'Amsterdam, malgrat mai va signar cap de les seves obres. La seva capacitat per adaptar-se gràficament als diferents tipus de música que sonaven al Paradiso així com al seu ambient avanguardista eren extràordinàries. Va dibuixar pòsters de les actuacions d'Iggy Pop, Canned Heat, Herman Brood, Dire Straits i molts altres músics.
Habitualment, la seva obra era amb un tipus de lletra gran, fàcilment visible per permetre a la gent a llegir el text mentre rodaven pels carrers en les seves bicicletes. Ell mateix, acompanyat per la seva dona i el gos, els enganxaven per la ciutat, en una tirada que rarament superava els 125 exemplars.
La vinculació entre el club i l'artista fou tant extrema que l'estudi de Kaye es trobava al soterrani de Paradiso. Amb els anys el seu estil fou fàcilment reconeixible i els seus cartells es van convertir en una icona cultural d'Amsterdam, malgrat mai va signar cap de les seves obres. La seva capacitat per adaptar-se gràficament als diferents tipus de música que sonaven al Paradiso així com al seu ambient avanguardista eren extràordinàries. Va dibuixar pòsters de les actuacions d'Iggy Pop, Canned Heat, Herman Brood, Dire Straits i molts altres músics.
Habitualment, la seva obra era amb un tipus de lletra gran, fàcilment visible per permetre a la gent a llegir el text mentre rodaven pels carrers en les seves bicicletes. Ell mateix, acompanyat per la seva dona i el gos, els enganxaven per la ciutat, en una tirada que rarament superava els 125 exemplars.
Etiquetes de comentaris:
Amsterdam,
Martin Kaye,
Música,
Paradiso
dijous, 26 de setembre del 2013
De Melkweg, el centre cultural de la Via Làctia
De Melkweg és un dels més famosos centres culturals d'Amsterdam (es troba al carrer Lijnbaansgracht 234a, en el barri de Leidseplein, a prop del Paradiso) on es troben representades cinc disciplines artístiques: música/dansa, teatre, mostres cinematogràfiques, fotografia i exposicions d'art. Encara que avui en dia potser és més conegut com "club" musical.És un agradable espai que està format de petites sales de fàcil accés on es pretén donar la sensació de connexió entre totes les disciplines artístiques representades. L'edifici té dues plantes, a la planta baixa es pot trobar "The Max" un espai diàfan multidisciplinar amb capacitat per unes mil persones, l"Oude Zaal" utilitzat principalment per concerts amb capacitat per mil-cinc centes persones, una galeria de fotografia i un cafè-restaurant. A la primera planta es pot trobar un cinema amb una capacitat per cent persones, el "Theaterzaal" un teatre amb cent-quaranta seients i el "Tearoom" un espai de trobada i on realitzar presentacions.
El Club Melkweg celebra l'any 2013 els seus 43 anys i en els seus inicis fou gestionat per una organització no lucrativa fundada al 1970 per un grup de teatre holandès que va descobrir aquesta antiga fàbrica de llet, d'on prové el seu nom ("Via Làctia"), completament abandonada al centre de Amsterdam.
Després de una petita inversió es va fer l'adequació de l'espai, i varen començar els assajos i les actuacions durant el període estiuenc, transformant la fàbrica en un punt de trobada per milers de ciutadans i un dels referents culturals europeus vinculats als hippies i a la llibertat, oferint espais per l'experimentació de noves expressions artístiques en música, teatre, cinema i dansa. Posteriorment, per les seves sales han desfilat el millor de l'escena musical de l'època: U2, Prince, Beastie Boys, Coldplay, etc...
Ara, i després de més reformes i inversions, De Melkweg rep més de 400.000 visitants a l'any d'arreu del país i del món i les seves actuacions musicals l'han convertit en un dels "clubs-discoteques" més importants i coneguts, com podem intuït en aquest vídeo de "Gem Sessions" un segell discogràfic a càrrec d'artistes i professionals de la indústria musical.
+ info a:
- Web del Melkweg amb el programa d'activitats i altres dades pràctiques
- Informació i història a Amsterdam.info
- Guia d'Amsterdam: Paradiso, l'esglesia que més m'agrada d'Amsterdam...
Subscriure's a:
Missatges (Atom)














































