Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris pintura. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris pintura. Mostrar tots els missatges

dijous, 22 de novembre del 2012

Nelly Bodenheim, l'il·lustradora amb humor

Fa un temps a Amsterdam, assegut en una de les terrasses tant delicioses que es poden trobar a la vora dels canals durant els mesos d'estiu, em trobava acompanyat per Saskia, una amiga holandesa, que em va mostrar una petita joia de llibre titulat Het regent, het zegent (que es podria traduïr més o menys per "Plou, és una benedicció") amb unes il·lustracions precioses que em van traslladar a la infantesa perduda... bocabadat i amb tota delicadesa vaig fullejar aquell llibre de principis del segle XX i malgrat no entenia ni una paraula del seu text no podia deixar de somriure amb aquelles siluetes plenes de vida... llavors, vaig sentir per primer cop el seu nom: Nelly Bodenheim.

En la història dels Països Baixos l'art gràfic ocupa un lloc tan destacat com la pintura flamenca i holandesa, i ja des de finals de segle XIX la literatura infantil i juvenil il·lustrada comença a crear una gran tradició nacional. Alguns dels artistes que van treballar en el gremi a principis del segle passat són, encara avui, bastant coneguts, com  és el cas de Nelly Bodenheim, Rie Cramer i Theo van Hoytema que es van inspirar en il·lustradors estrangers com Kate Greenaway, Randolph Caldecott, Walter Crane i Arthur Rackham o de moviments com l'Art Nouveau. Solien prendre en la seva temàtica imatges de la vida quotidiana de la classe mitja holandesa, tenint preferència per les escenes de nens alegres i despreocupats, vestits amb peces folgades. Altres il·lustradors de l'època van oferir una detallada descripció de la vida rural (Cornelis Jetses, Johan Herman Isings), sota la clara influència de l'artista suec Carl Larsson.



Com us comentava fa unes setmanes, a les darreries del segle XIX i inicis del XX va néixer un important col·lectiu femení de  que va impulsar l'impressionisme d'Amsterdam i va obrir nous camins en l'art dels Països Baixos, que va du el nom de De Amsterdamse Joffers.

Una de les seves destacades integrants fou Nelly Bodenheim (1874-1951), pintora de llarga trajectòria que va destacar especialment en el camp de la il·lustració de llibres infantils i per adults mitjançant siluetes en negre o litografies en colors, com podem veure als llibres Handje-plak (1900), Het regent, het zegent (1901), Raadsels (1902), In Holland staat een huis (1903), 12 sprookjes en rijmpjes (1908), Luilekkerland (1915), A.B.C. (1917) o Groen groen grasje (1923).

Amb els anys el seu treball es va popularitzar força i els seus dibuixos a llapis, aquarel·les, siluetes i litografies estan considerades d'una qualitat i bellesa extraordinària. Les seves imatges van acompanyar durant dècades les dolces cançons per a infants, les velles rimes que mostren el pas de les estacions, els contes de fades o els poemes tradicionals que parlen de la vida al camp dels holandesos, però la seva gran virtut va ésser dotar a aquestes senzilles escenes d'elegants detalls humorístics, fugint dels clixés tradicionals, allunyant-se de la serietat i la decadència de les arts de la seva època i il·luminant els llibres amb alegria, humor, frescor, màgia, i fins i tot, amb un xic de surrealisme.



Malgrat amb el pas del temps ha estat una de les il·lustradores més reconegudes del país, és una artista força desconeguda pel gran públic ja que fou una de les De Amsterdamse Joffers més discretes i sempre va restar en segon pla. Nascuda en una familia benestant d'empresaris, la seva mare fou allò que diem una dona de caràcter que al quedar-se vídua va encarregar-se de l'empresa familiar dedicada a la confecció. El seu oncle, germà de la seva mare, era G.J. Wispelweij, empresari del ferro i fotògraf aficionat que va retratar amb detall la seva població, Zwolle, i la seva província Overijssel. Bona amiga de Lizzy Ansingh, potser la més coneguda del grup de les De Amsterdamse Joffers, van realitzar conjuntament diferents llibres, projectes i exposicions. El seu especial humor va fer que en l'entorn més privat d'aquest col·lectiu artístic fos coneguda amb el sobrenom de la "papallona juganera".



En les seves il·lustracions Nelly Bodenheim crea un món màgic on regnen les fruites, les plantes, els animals o els objectes per sobre dels humans, però on l'esperit dels seus personatges està dotat de qualitats i sentiments - fins i tot, de formes- humanes. Un món per on ens fa caminar a la recerca d'oferir-nos una guspira d'enginy o provocar-nos un somriure a la boca. Un món que em va seduir...


+ informació:
- Si esteu  interessats en l'il·lustració moderna dels Països Baixos podeu consultar el programa de Delicias Holandesas, una interessant exposició que va tenir lloc al 2008 a Salamanca.
- Podeu saber més de l'il·lustració de contes infantils i juvenils a aquesta breu història.
- Podeu vsitar també el Pinterest de El Bloc dels Viatges on hi ha més il·lustracions d'aquesta autora



dijous, 8 de novembre del 2012

Descobrint Van Gogh a l'Hermitage d'Amsterdam

El Van Gogh Museum va iniciar fa un parell d'anys una interessant iniciativa a la xarxa mitjançant el seu canal de youtube en anglès (o subtitulat en aquest idioma) amb la promoció del llegat del gran autor holandès a través del breu anàlisi i comentari, per veus expertes, dels seus quadres.

Aprofitant que des del 29 de setembre d'enguany i fins el 25 d'abril del 2013 les reformes que tenen lloc en el Van Gogh Museum han obligat al trasllat temporal d'algunes de les seves obres (més de 70 complementades per cartes i dibuixos del pintor) a l'Hermitage Amsterdam, el Museu ha iniciat una col·lecció de vídeos on es detallen diferents aspectes d'algunes de les obres traslladadades incidint en els colors, les tècniques, les emocions, els interessos del pintor, les temàtiques, etc... i acostant-nos una miqueta més a Van Gogh i la seva obra...

Us deixo, doncs, amb una selecció de set videos (d'aproximadament 1 o 2 minuts cadascun) que ens presenten l'autor i algunes de les principals obres que podem veure en aquesta nova i temporal ubicació:

dijous, 1 de novembre del 2012

De Amsterdamse Joffers

De Amsterdamse Joffers fou un grup de dones artistes a l'Amsterdam de les darreries del segle XIX que es van organitzar per tal de promoure les seves expressions artistiques i exposar les seves obres en conjunt. Van estudiar a Acadèmia Estatal de Belles Arts d'Amsterdam, formaven part de la societat artística Arti et Amicitiae end Sint Lucas d'Amsterdam, així com van impulsar i integrar-se en l'anomenat "impressionisme d'Amsterdam"

Aquest grup de pintores van destacar en la pintura de retrats, il·lustracions per llibres, natures mortes i quadres de gènere en un estil impressionista tardà que fou reconegut (així com a font d'inspiració) pels artistes holandesos dels anys '70 del segle XX.

A més, seus contemporanis van saber elogiar la seva diligència i tradicional forma de treballar, considerant-lo de gran bellesa i qualitat i malgrat van asimilar aspectes dels nous moviments d'art modern de l'època van saber crear la seva pròpia escola, fet que les va fer força populars entre els compradors de l'època en gran part gràcies a que la majoria de les integrants del grup provenien de famílies benestants d'Amsterdam i tenien contactes amb molts famosos escriptors, poetes, artistes i dissenyadors interessats per noves creacions i avantguardes artístiques.

Van formar part del grup artistes com Coba Ritsema (1876-1961), Lizzy Ansingh (1875-1959), Marie van Regteren Altena (1868-1958), Nelly Bodenheim (1874-1951), Jo Bauer-Stumpff (1873-1964), Jacoba Surie (1879-1970), Ans van den Berg (1873-1942), Suze Bisschop-Robertson (1855 - 1922) o Betsy Westendorp-Osieck (1880-1968).

Actualment la seva obra està molt repartida entre col·leccionistes privats i museus d'arreu, tanmateix algunes poques obres es poden veure per exemple al Museu Històric Jueu d'Amsterdam (Nieuwe Amstelstraat, 1),  al Collectie Gemeenten Museum Helmond (una població a prop d'Eindhoven - veure enllaç amb una obra) o d'altres...


Per últim podeu veure aquest reportatge (en neerlandès) dedicat a aquest grup i que malgrat les possibles dificultats idiomàtiques ens permet descobrir aspectes de les seves vides i obres..

dijous, 6 de setembre del 2012

Cita amb Rembrandt

Cita amb Rembrandt és el nom de l'interessant i emotiu article de Dana Kriffer publicat a la revista de viatges Fronteras de Papel i que ens recorda que l'any 2006 fou la celebració del 400 aniversari del seu naixement:

"Passejar pels romàntiques carrers d'Amsterdam, deambular sense rumb fix per les ribes dels seus canals és, des dels meus temps d'estudiant d'Història de l'Art, una assignatura pendent. Vaig descobrir Amsterdam gràcies als grans artistes que han nascut a Holanda, Johannes Vermeer, Frans Hals, Rubens, Vincent Van Gogh, Rembrandt Harmensz van Rijn,... 

Rembrandt i Rubens van ser contemporanis i rivals, Rembrandt i Vang Gogh, tan llunyans en els estils, en l'època que van viure i en la forma d'entendre la vida com propers per la seva genialitat creadora, única en els éssers que són realment especials, capaços de deixar a la humanitat la seva sensibilitat -la seva ànima- a través de les seves obres..." llegir més

dimecres, 11 de juliol del 2012

El Museu Van Gogh


Una visita al Museu Van Gogh és una experiència única. En cap altre lloc del món es pot contemplar una col·lecció tan extensa de Vincent van Gogh. Al Museu Van Gogh podrà seguir amb detall l'evolució de l'obra de l'artista o comparar els seus quadres amb les obres d'altres artistes del segle XIX que formen part de la col·lecció. A més, el Museu compta amb una àmplia oferta d'exposicions sobre diversos temes de la història de l'art del segle XIX.

Vincent Willem van Gogh (Zundert, 30 de març de 1853 – Auvers-sur-Oise, 29 de juliol de 1890) fou un pintor postimpressionista neerlandès, autor d'uns 900 quadres (27 d'ells autoretrats) i uns 1.600 dibuixos. A més, va deixar 800 cartes, 650 d'elles adreçades al seu germà petit, Theo van Gogh. La figura central, a la vida de Van Gogh, fou aquest seu germà, que contínuament i desinteressadament li va donar suport financer. La gran amistat que tota la vida els va unir es troba documentada en les nombroses cartes que es van intercanviar a partir de l'agost de 1872.

Van Gogh fou un pioner de l'expressionisme. Malgrat la qualitat de l'obra, calgué esperar a la seva mort perquè els mèrits li fossin reconeguts i es convertís en una gran figura de la pintura. Va tenir una gran influència en l'art del segle XX, especialment entre els fauvistes i els expressionistes alemanys.

+ Podeu visitar la web del Museu Van Gogh  on es poden comprar les entrades per internet. 
+ la biografia de Van Gogh a la Viquipèdia.
+ La Galeria de Vincent van Gogh. El recull més complet i exhaustiu a internet sobre la vida i l'obra de l'artista.



Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...